miércoles, 3 de agosto de 2016

Entrevista a PACO VENTURA BLACK MOON


Hoy hablamos con Paco Ventura, guitarrista de Medina Azahara, en esta ocasión para hablar sobre su último trabajo en solitario "Black Moon".

Estamos acostumbrados a escuchar de tu guitarra ese rock andaluz que os identifica, pero sabemos que estilos como el Hard Rock y el Heavy neoclásico también te gustan. ¿Es por eso por lo que te decides a sacar trabajos en solitario?

Por supuesto, normalmente se me asocia a ese sonido tan personal de mi guitarra sonando en Medina, pero por supuesto que Paco Ventura es mucho mas a la hora de sentir e interpretar otros estilos musicales. Es en el hard rock donde me siento muy cómodo y me identifico plenamente  con mi forma de tocar, no en vano siempre que puedo digo sin pudor que mis influencias como guitarrista han sido los grupos de rock que sonaban en los ochenta como Whitesnake, Rainbow, Van Halen, Def Leppard, Dio u Ozzy. Todos esos sonidos de guitarra me hacían querer ser lo que soy hoy en día, y esos héroes de la guitarra y  grupos aún siguen siendo un referente para mi.

Mis anteriores trabajos en solitario han sido casi en su totalidad instrumentales, así que pensé que ya iba siendo hora de hacer un disco en el que dejara salir todas esas influencias que son parte de mi vertiente mas rockera como músico, y hacer un gran homenaje a esas bandas que con su sonido y forma de hacer música me hicieron crecer hasta lo que soy actualmente.

"Black Moon" nos muestra un Hard Rock potente. ¿Es tal y como lo querías transmitir?

Con el trabajo que hemos hecho en Black Moon queríamos eso exactamente, hacer un hard rock muy potente, pero al mismo tiempo clásico, cuidando mucho las melodías, coros y que cada uno de los temas por muy duro que fuese, siempre dejara un lugar protagonista para estribillos muy pegadizos y partes en las que el público pueda cantar y corear junto a nosotros. Incluso los solos de guitarra dejan un papel muy protagonista a las melodías. En mi forma de expresarme a la hora de plantearme un solo para alguna de las canciones, casi lo canto antes en mi cabeza, y aunque tenga mucha influencia de guitarristas muy rápidos como Yngwie Malmsteen , siempre aflora mas mi parte Blackmore, en la que las partes melódicas superan siempre la vertiginosidad de la interpretación.

Principalmente ¿Que grupos y artistas son tus influencias a la hora de componer?

A la hora de componer tengo muy presentes esos grupos que te comenté, tanto Rainbow, Def Leppard, Dio, Ozzy o Whitesnake. Ellos tenían muy claro su forma de hacer Rock y eso ha sido para mi una guía en la forma de plantearte la estructura de cómo es una canción que funciona y que va al grano, directa como un disparo jaja. Una buena intro que da paso a la estrofa de la voz, un puente que nos brinda en bandeja un estribillo rompedor, y una parte en la que puedes dar rienda suelta a tu faceta mas guitar hero y disfrutar como un enano de tu guitarra y sacar armónicos de ella hasta que vuelve a entrar la voz. Te aseguro que es una fórmula que aprendí viendo video clips y escuchando mis discos favoritos, y sigo pensando que eso nunca falla jaja.

Todos los temas están compuestos por ti, ¿este trabajo es una recopilación de temas que vas haciendo o estan diseñados para este disco?

Todos son temas hechos y pensados para este disco. La música es mía, pero las letras preferí dejarlas para que Javier González, nuestro cantante, las hiciera él, creo que si las tiene que cantar siempre va a dar mucho mas sentimiento si las letras son suyas, las sentiría mucho mas si cabe. Cuando me pongo a componer no hay límite y los temas vienen a mi cabeza uno tras otro. Si estas motivado es como si mi mente se programase para ese momento y la música aparece en mi cabeza con una canción tras otra. La verdad es que tengo ese don, y cuando paramos la composición del disco es cuando mejor estábamos y mas en forma componiendo, pero había que parar y ponerse a grabar lo que teníamos, es mucho trabajo y debíamos de ponernos manos a la obra con lo que teníamos entre manos. Todos los temas nacieron para ser lo que es nuestro primer trabajo Black Moon.

Te han acompañado varios músicos en esta aventura, ¿nos puedes decir quienes son?

Por supuesto, Tini Fernández es nuestro batería y mi mano derecha a la hora de organizar todo, con el comencé a fraguar todo esto y debo decir que con su trabajo todo ha sido infinitamente mas fácil, y por supuesto es un batería fantástico y con una pegada increíble, tan solo basta con oir el disco, es una bomba jaja. En la voz puedo decir que esta otra de las grandes sorpresas del disco, Javier González. Es un cantante con unos registros sin límite, con unos agudos de vertigo y un tono en graves que es grande como el jaja, muy Coverdale cuando quiere. Las melodías y coros están grabados de lujo, tal y como es el, un cantante de lujo jaja. Al bajo esta Charly Rivera, un viejo conocido de todos los que hayan seguido a Medina de cerca, hizo varias grabaciones y giras con Medina y es un bajista capaz de tocar todo lo que le echen, todos los estilos y con un peso y clase alucinante. En las teclas nos hacia falta la pieza del puzzle que engranase el sonido con unos teclados con esa influencia Rainbow que tanto aparece en las canciones, para ello encontramos a Rafa Peña, ha hecho un trabajo con clase y exactamente lo que necesitábamos, todos hacen que esto suene tal y como suena.

Y también colaboraciones con Joe Lynn Turner, Göran Edman, Kiko Loureiro, Bruce Kulick, John Norum, Patrick Rondat y Fabio Lione, etc... ¿Cómo surguieron?

Todo parece imposible incluso después de haberlo hecho jaja, la lista de nombres es algo que parece una broma o un sueño imposible de tener en un solo disco. Joe Lynn Turner (Deep Purple, Rainbow, Yngwie Malmsteen), Bruce Kulick (Kiss), Roland Grapow (Masterplan, Helloween), Patrick Rondat (Jean Michelle Jarre), John Norum (Europe, Dokken), Fabio Lione (Angra, Rhapsody), Carlos Marin (Mago de Oz), Göran Edman (Yngwie Malmsteen, John Norum) y  Kiko Loureiro (Medageth, Angra). Te aseguro que reunir todos estos nombres en un solo trabajo es algo mas que difícil y complicado, casi imposible. Son artistas que tienen unas carreras continuamente en movimiento, grabando nuevos trabajos, girando prácticamente por todo el mundo, y poder compaginar esas agendas ha sido muy complicado. Gran parte de este trabajo, sino la totalidad, esta hecho por Tini, así que ahora me darás la razón cuando le daba las gracias por su labor jaja,  Nada de esto estaba premeditado, pero cuando Tini consiguió los primeros nombres, no podíamos parar ya que eramos conscientes de que era un hecho histórico, así lo ha sido.


 ¿Con cual de estos internacionales te llevas la mejor experiencia?

Todos y cada uno de ellos ha hecho un trabajo que ha quedado para la historia, y cada uno de ellos ha puesto su sello y toque personal, lo que si es cierto es que por afinidad a los grupos donde han estado, alguno de ellos como Joe Lynn Turner si que quedan con un sabor especial. Es una gran persona, mas sencillo de lo que podría creerse, el me decía que es una persona sencilla, que tan solo quiere estar aquí en España en un lugar de playa y disfrutar del mar, el pescado y el gimnasio. Tiene una gran vida ahora junto a Maya, su manager y pareja,  y seguro que valora aún mas todas esas cosas que a veces perdemos de vista. John Norum también ha sido siempre uno de mis guitarristas favoritos y el solo que ha realizado en “Black Moon“ es alucinante, además fue el único que escribió pidiendo que reformásemos el tema para así poder tocar mas tiempo, ya que amaba la canción jaja, que grande. Tampoco lo tuvo fácil Kiko Loureiro, con su entrada en Megadeth pensábamos que ya no seria posible su colaboración. El nos escribía de vez en cuando diciendo que sentía retrasar nuestro trabajo, pero que las guitarras de Megadeth necesitaban mucho de su tiempo. Cuando estaba a punto de sonar la campana, recibimos los archivos con un solo increíble y varios vídeos apoyando a la banda que no tienen precio jajaja, que bueno es.

¿Cómo ha sido la experiencia de grabar este trabajo mas personal?

Es una experiencia fantástica el haber podido hacer este trabajo, prácticamente mis pretensiones eran las de hacer un disco que fuera respetado y valorado por todos, y además y mas difícil, no solo hacer algo que gustase sino que al mismo tiempo sorprendiera, y cuando ya han pasado algunos meses desde la salida, estoy seguro de que lo hemos conseguido, sorprender ha sorprendido a todos y gustar te aseguro que a muchos jaja. Ha sido elegido mejor disco de rock del año, mejor portada, grupo revelación, mejor guitarrista, y un sin fin de reconocimientos que nos hacen tener la certeza de que hemos hecho algo grande y porque no decirlo histórico. Quería hacer algo totalmente distinto a lo que hago habitualmente y por lo que se me conoce por todos, y hacer algo especial, personal y que sacase ese Paco Ventura mas hard rockero y que quizás no todos sabían de su existencia jaja. Estamos orgullosos del resultado y del recibimiento que ha tenido Black Moon. Por los fans ha sido muy seguido y con unas ventas mas que aceptables, y por la prensa ha tenido una gran acogida y es un trabajo muy bien valorado por todos vosotros, para nosotros ese es el mejor de los premios.

Excepto la mezcla (en Mart estudios) y la masterización (en New York) todo ha sido grabado en el estudio de tu casa ¿Cómo es poder grabar en tu propia casa?

Es la leche jaja, con el tiempo y los años de experiencia y carretera he conseguido tener un gran equipo de grabación, microfonía y previos muy buenos y una gran sala de grabación, aparte tengo alli mismo una colección de amplificadores y guitarras de todos los años y marcas, que hacen que sea el paraíso de cualquier guitarrista a la hora de elegir equipo o sonido que se te pase por la cabeza. Pero lo mejor de grabar en casa es no tener tiempo que te presione ni horarios que te marquen un ritmo de trabajo. Tu mandas, tu comienzas y terminas de grabar cuando te apetezca y el feeling que surge cuando lo haces todo de una forma tan relajada y tan natural es algo que se trasmite en el resultado final. El estudio y donde vivo están fuera de la ciudad, en pleno campo, así estamos totalmente sumergidos en la grabación  sin que nada nos interrumpa ni afecte a la hora de trabajar, todo un paraíso para grabar, como y cuando prefieras.

¿Cómo ha sido la acogida del público y por parte de los medios de comunicación?

Ya te comente que ha sido todo fantástico, tanto la acogida por parte de los fans, como por parte de la prensa, se ha recibido con entusiasmo, respeto y admiración por el trabajo realizado. Creo que todos son conscientes del gran esfuerzo, tiempo y dedicación que requiere un trabajo así, y todo ello se ha reconocido por todo el mundo. Es un trabajo que nos planteamos desde un principio para que saliese prácticamente en todo el mundo, no ya por las colaboraciones, esta claro que eso nos ha servido como una gran carta de presentación en países donde estos nombres son infinitamente grandes, sino desde el comienzo por la forma de enfocar las canciones, la producción, la portada y el resto del trabajo. Se ha hecho todo con el mejor equipo de trabajo de todo el mundo, y sabíamos que es una buena formula para tener el éxito que estamos teniendo en todos los rincones del mundo donde esta apareciendo nuestro trabajo. Desde un principio los Japoneses estaban entusiasmados con el proyecto, pero después vinieron Alemania, Francia, Grecia, Holanda, Estados Unidos, Portugal, y una lista de países que esta creciendo día tras día. No sabes el placer que nos da llegar prácticamente a todo el mundo con nuestra música.

El disco tiene letras tanto en castellano como en inglés ¿por qué?

La única razón es porque en un principio las versiones de los temas que cantan los invitados en inglés iban a ser bonus tracks para Japón y otros países donde sus voces y el idioma nos ayudarían a entrar mas fácilmente, pero pensamos que todo había salido tan bien que todos merecían tener el disco al completo. Por supuesto que las canciones interpretadas por Javier iban a salir todas, así que el resto de invitados iban a tener su lugar en el disco junto al resto de los temas. Quien puede negarse a tener las voces de  Göran Edman, Joe Lynn Turner o Fabio Lione junto a los temas ya cantados por Javier, es un auténtico poker de cantantes jajaja. Estoy seguro de que nadie se quejara por ello.

¿Por donde estaréis tocando los temas de "Black Moon" este año?

Mucho me temo que de momento no tocaremos en directo, nos vamos a centrar ahora en la promoción de nuestro trabajo, llevar el disco a una larga lista de países que aún nos quedan por hacer que el disco sea conocido en sus mercados. Hay un gran interés en Latino América, Inglaterra y otros países nos están pidiendo fechas, pero de momento tan solo podemos pedir un poco de paciencia, estamos ansiosos por tocar en directo, pero de momento no es posible.


En cuanto al tema de la portada ¿Cómo surgió la idea y que significado tiene?

Con la portada estuvimos sopesando varios nombres de primerísima linea para diseñarla, pero finalmente y por su propio peso fue Stan W. Decker quien se encargo de su diseño.  El pidió que le enviásemos algunas de las canciones mas representativas del disco para tener una idea clara de nuestra música. Al cabo de unos días envío un boceto en blanco y negro de la portada y nos encantó. Después la envío en tonos púrpura, quedaba fantástica, pero le pedimos que el tono predominante fuese el verde esmeralda, ya que varios de nuestros discos talismán tienen ese tono predominante. Cuando nos envío el boceto definitivo no tuvimos mas que quitar algún cuervo, añadir el lobo y todo quedo tal cual esta ahora. Resultado… mejor portada del año y una de las mejores de la carrera del propio Stan, estamos orgullosos de ella.

Ha sido un placer poder hablar contigo y desearte mucha suerte en todos tus proyectos.


El placer es nuestro y te estamos muy agradecidos por tu tiempo y dedicación para que nuestro trabajo llegue a vuestros lectores. Un fuerte abrazo y esperamos que aquel que aún no haya escuchado nuestro disco lo haga y finalmente lo compre y reconozca que es algo único y difícilmente repetible. 
Muchas gracias a todos.

Entrevista: Esmeralda Hxconvena

No hay comentarios:

Publicar un comentario